「在文字中证道。——唐泪」
金像奖迄今已有四十年的历史。
公平来讲，其赛果在大体上，都经得住推敲。
(资料图片)
而在最受关注的影帝奖上。
就有一些年份。
或提名，或最终赛果。
令人疑惑。
首先是第23届金像奖。
这一届，杜琪峰是全场最大赢家。
不但凭《PTU》第二次拿到金像奖最佳导演奖，其执导电影《大块头有大智慧》，更夺得最佳电影、最佳编剧和最佳男主角三项大奖，可谓横扫。
但争议随之而来。
焦点集中在《无间道2》的吴镇宇，和《大块头有大智慧》的刘德华身上。
这当然并不是质疑刘德华的演技。
就这次表现来讲，恰如金像奖评审所言，刘德华一人分饰角色的三个不同面，就其职业生涯而论，确实是一次超乎寻常的挑战和突破。
不过吴镇宇在《无间道2》中的表演，当真是精湛而又创造力十足，堪称零瑕疵演技。
站在更客观的角度上来看，这是刘德华在四年内的第二次封帝。
而从之前的金像奖历史观察，此前享有过如斯「宠爱」的演员，仅有周润发和梁朝伟二人，一个在四年内三次夺帝，另一个在九年内四次封帝。
所以金像奖在这么短的时间里，为刘德华再次加冕，可能出乎了很多人的意料。
故而赛前的吴镇宇，可谓信心满满。
甚至据说写好了获奖感言。
结果大热倒灶。
接下来则是第26届金像奖。
隐退已久的谭家明出山，成为当届金像奖最大赢家。
电影《父子》豪夺最佳电影、最佳编剧三项大奖，也拿到最佳男配角和最佳新演员奖，横扫全场，但偏偏输掉了最佳男主角奖。
在前一年，郭富城刚凭《父子》连庄影帝，这次进军金像奖，可谓兵威正盛。
但拿影帝奖的却是《我要成名》的刘青云。
甚至从媒体评论，也可以看出来问题所在，“刘青云的获奖是全场高潮，虽然《我要成名》实在不能代表他的最高水平，但就和马丁·西科塞斯凭《无间道》拿奥斯卡一样，时间到了，必须得给。”
然而这个逻辑实在难以服人。
反看郭富城，他在《父子》当中是真的脱胎换骨，无论从入戏、技巧还是创造力，皆无可挑剔。
谭家明导演评价，“郭富城很内敛，能表达人物内心的复杂，很有潜质。”
同时又说，“他在电影中表现出一种原始的爆炸力，其粗野与暴力、蛮动与懦弱，直接牵动观众的情绪与情节的脉搏。”
当然，当年已经手握两个影帝奖，且创下罕见连庄记录的郭富城，此次也仅是其个人职业生涯中的第二次金像影帝提名，或许真的并不在意这次失利。
但事后复盘，他居然要等到十年后，才能拿到金像奖影帝奖。
是时运，还是不公？
再看第32届香港电影金像奖。
这一年，电影《寒战》横扫全场，新导演陆剑青、梁乐民崛起。
梁家辉凭借从影以来最高级的表演，摘得自己职业生涯中的第四座金像影帝奖杯，实至名归。
但这一届，奉献了两个谜之操作。
皆与郭富城有关。
他在2012年，有两部重量级作品上映。
一部是商业大片《寒战》，另一部是史诗镜像的爱国情怀电影《浮城大亨》。
不夸张地说，他这两部电影中的表演，绝对是影帝级之上。
不值得提名？
随便摘两则导演评论。
拍《浮城大亨》，严浩导演说郭富城是一把名琴，“音阶的高低，只有他自己知道”。
当年《寒战》映后，导演王晶说，“很多人说梁家辉演得出神入化，家辉是向来都好，但这一次郭富城更令我惊喜，这一次深沉内敛，男人味四溢，是影帝级的演出。”
推延而论，表演这个东西，不只应有基本技巧层面。
因为基本层面过关的演员有很多。
而在创造力、深度和爆发能力角度观察，就罕有能与郭富城相匹敌者。
简单例举，《寒战》中刘杰辉的气度、气场、正而不僵和威权感，《浮城大亨》中布华泉的复杂心路历程、对妻子阿娣的疼惜与爱护、对养母的感恩和孝善，皆在眼神中一一呈递。
其实拿不拿影帝无所谓。
说句玩笑话，就凭这张脸，都足够提名影帝了。
但提名都不给一个，就真的过分。
最后是第33届香港电影金像奖。
这一次，王家卫的《一代宗师》大杀四方，十四项提名，夺得其中十二项，仅漏掉了最佳男主角和最佳视觉效果设计奖。
而赢了梁朝伟的演员，是张家辉。
但很巧合，最后这一个匪夷所思的操作，就与张家辉有关。
在前一年，他拍了四部电影，其中就有拿影帝奖的这部《激战》，另外还有一部《扫毒》。
陈木胜导演的《扫毒》，由古天乐、刘青云和张家辉主演，采取类同《三岔口》的三线叙事，以一场关乎生死的抉择，上演情义两难的戏码。
该届金像奖，《扫毒》获得八项提名，其中刘青云和古天乐双提最佳男主角奖。
而坦白说，以表演而论，最出彩的恰恰是饰演张子伟的张家辉。
刘青云四平八稳，失诸意趣也缺乏爆发力，古天乐则略有急切，稍稍显得用力过猛，故二人虽获提名，却无功而返。
所以凭《激战》提名的张家辉，其实该在这一年又凭《扫毒》入围。
若双提名情况下，再拿影帝，必然更具气象。
当然影帝奖可以抹平这个问题。
影帝之争。
向来都能撩动人心。
而上述个例。
究竟是时运不济，还是赛果不公？
每个人都有自己的认知。
故仅供探讨。
